Люблю кіно!

Вночі поглянув “Одержимість” (Wicker park).

Жуть якась:

1. У європейському кіно є щось апріорі непереносне на американський грунт. Ось дивишся цю “Одержимість” і здається, що по-справжньому одержимий був лише режисер, причому бажанням зняти не гірше, ніж в европейцев. Але не виходить кам’яна квітка на як би Манхеттане. Головний герой у виконанні Харнетта виглядає не одержимим, а таким, що тупить весь фільм, глядачеві вже все зрозуміло, а він все носиться по Чикаго і тупить. У Керміте з Маппет-шоу одержимості більше, ніж в Харнетте. Причому Чикаго знятий так, ніби і не Чикаго, а так місцевість якась з парою хмарочосів, не передано відчуття місця.

2. Взагалі в атмосфері фільму місто може грати дуже важливу роль і переносити дію з одного в іншій ось так в лоб не виходить. Наприклад, можете представити американський ремейк “Трьох тополь на Плющихе”? Нью-Йорк, хмарочоси, злива, в пробці на Times square коштує таксі, де Марлон Брандо проникається відчуттям до Мерлін Монро, а з радіоприймача “Without you Earth has empted, how could I survive for several hours?..” - ну дичина ж! У “Одержимості” гостро відчувається це протиріччя. Не могло все це статися в Нью-Йорку. Щось подібне - так, але виглядало б якось інакше. Атмосфера, господа.

3. Режисер старається, оператор вивертається навиворіт, актори бігають від дантиста - сліди заморожування на лицях взагалі у всіх - емоції жодних! Одні діалоги. Відчуття що наколюють і якось по-особливому. А навіщо? Може варто було вимкнути телевізор і лягти спати?

4. Вербові лозини в заголовку тому що Wicker park можна перевести і як вербовий, і як хитросплетений, в даному випадку швидше плакучо-вербовий, чим хитросплетений.

read more

другие фільми

update: klute і horsey написали, що це взагалі Чикаго, і правда:-)

Рецензія на фільм Повернення / Volver «Педро Альмодовар із Ла-Манчи і его жінки»   Останній фільм Педро Альмодовара Volver (в русском прокаті Повернення), учасник фестивалю Канна, як ні странно, справив однозначно сприятливе враження на публику і жюри, но главных призів не получил, задовольняючись Пальмою за сценарий (Педро Альмодовар) і за главную жіночуроль (ансамбль актрис во главе с Карлой Маурой і Пенелопой Крус). Що, на мой погляд, теж добре. >>> читати далі

Режисер: Пьер Паоло Пазоліні
Італія-Франция, 1975 г.

Очень відвертий фільм про фашизм, знятий Пьером Паоло Пазоліні в 1975 р., що викликав величезну кількість суперечок із-за безлічі жорстоких сцен сексуального насильства, знущання і тортур. Сценарій писався по роману Де Саду, проте дія фільму була перенесена з Франції 18 ст в італійське місто Сало (наголос на “о”) часів Другої Світової війни. Деякий час був заборонений в ротруті країн.

Фашизм тут, на відміну від більшості фільмів на цю тематику, виявлений не на тлі бойових дій і сцен самої війни. Впродовж всього фільму ми лише чуємо її відгомони на задньому плані: вибухи, рев літаків, радіо. Все действіє происходит у тихому місті, в багатому особняку, де зібралися “верхівки” фашисткою буржуазії - якщо так можна виразитися, в голову яким прийшла ідея - відловити на вулицях і в городах  людей і знічев’я знущатися над ними, встраївать костюмовані оргії, збочені тортури, в яких вони самі були диригентами і сценаристами, а жертви для них не ставилися ні в що і означали не більше, ніж шматок м’яса. Люди, запряжені в ошийники, що гавкають і змальовують собак, поїдають власні екскременти, люди, що повільно сходять з розуму від того, що відбувається. 
Режіссеру удалося дуже влучно і тонко намалювати нам всього надзвичайно-хворого, жорстоку і абсурдну суть фашизму не виходячи за рамки стенів будинку.

“Пазоліні знав як вивести обивателя-глядача навиворіт, втопити в грязі його “красу” і “духовність” і “збагнення Світу”, витрусити всю його інтелектуальность і пристрасть до гнилого естетичного задоволення, а потім запитувати - чи це ти називав красивим, добрим, світлим?..”

Ось тут почав дивитися “Тецуо - залізний человек”,
но після декількох хвилин перегляду натискував паузу і ще деякий час опам’ятовувався…
Подськажіте мені, до стилю і напруженості цього фільма
можно звикнутися в процесі перегляду або мені не призначено його додивитися?

Так же тут зустрів в інете порівняння цього фільму з Голової-ластіком Лінча,
собственно єдиним фільмом цього режисера, непроглянутим мною.
Можетмені і на Голову-гумку бессмислено гроша витрачати?

Вперше я поглянув цей фільм років 10-12 тому, в період, коли єдиними гідними моєї уваги картинами були такі зразки світового «кіномистецтва», як бойовики з Щварцнегером і Ван Даммом і комедіями типа «Маля на прогулянці». Природно, фільм про хлопчиськ, що збираються в банди і владнують круті розбирання, не міг не залучити моєї уваги. Запам’яталися стильна пов’язка на голові Метта Діллона, напис на цегельній стіні “The Моtorcycle Boy Reigns”, фігури трьох хлопчиськ на тлі прямокутного піднебіння, червоне і синє забарвлення рибок. А ще відчуття, що за романтикою вуличних банд ховається щось набагато більше; що я дивлюся щось відмінне від всього, що я раніше бачив, щось не зовсім зрозуміле, але що все одно захоплює, заманює, чудове.
Основнимі межами фільму, як мені здається, є мінімалізм, чіткість і ясність. Майже весь візуальний ряд витриманий в чорно-білій гаммі, різкі контури і контури людей і предметів, чіткий барабанний ритм саундтрека. Весь простір фільму поділений, розкреслений, розмежований прямими лініями і кутами: бар-стійка, кабінки кафе, більярдні столи, опори моста, паралелепіпеди хмарочосів, квадрати проникаючого через вікно сонячного світла. У цьому просторі герої живуть, підкоряючись чіткому і ясному життєвому ритму «розбирання – вечірка, вечірка – розбирання», їх рухи точні і уверенни, хореографічно збудовані – епізод з бійкою виглядає як танцювальний номер з «Вестсайдськой історії».
Важноє місце у візуальному ряду фільмі займають тіні. Часто вони у багато разів більше тих, хто їх відкидає, а інколи і зовсім замінюють їх. Таким чином фільм перетворюється на якийсь театр тіней. За білим кіноекраном сидить ляльковод Френсис Коппола і, рухаючи чорно-білими фігурками, розповідає історію про заточених в акваріуми рибок від злості і відчаю, що кидаються на власне віддзеркалення в дзеркалі.
Четкий і ясний візуальний ряд відображує світоглядголовного героя – «чорне - біле, світло – тінь, свої – чужі»; жодної двозначності, жодних півтонів, жодної зайвої балаканини. Просторікування батька «про греків і таке інше» для нього марення алкоголіка, слова брата про безглуздя війни між бандами для нього зрада ідеалам. Але строга чорно-біла колірна гамма руйнується яскравими червоними, синіми, зеленими кольорами сіамських рибок, чіткі лінії і контури стають розпливчатими в що незрозуміло звідки береться диму, а ідеали максималізму Зростати Джеймса рушаться після зради друга і безглуздої смерті Мотоцикліста. І тоді Зростати Джеймс сідає на мотоцикл убитого брата і мчиться геть від геометрично розкресленого, розділеного, відгородженого простору міста вперед до безкрайнього, єдиного, вічно змінного простору океану.

Поглянув цей фільм, дуже він мені сподобався, але одне місце не зрозумів: коли головний герой бачить що до його будиночка прямує поліція, він навіщось ковтає в’язку гачків. Навіщо?

Друзі!

В початку жовтня в Будинку Кіно відбудеться черговий “A-film”-фестіваль незалежного кіно!

Нам дуже потрібні ваші нові фільми - документальні, ігрові, експериментальні, анімаційні та інші - тривалістю до 30 мин.

Ськорєє зв’яжіться з нами за адресою:

festival@a-film.de або подзвоните (вдень з понеділка по п’ятницю) по телефону (495) 623-81-56 до 25 вересня, і ми обговоримо візможность вашої участі у фестивалі.

гойдайте на здоров’ї. жодних ed2k\torrent\ітп. чистий http (: . швидкість дуже навіть сповна…

directed by title type size Friedrich Wilhelm Murnau Nosferatu(1922) .avi 617m Alfred Hitchcock Sabotage(1936) .avi 680m Alfred Hitchcock The_lady_vanishes(1938) .avi 701m Fritz Lang M(1931) .avi698m Dziga Vertov Tri_pesni_o_lenine(1934) .avi 703m Buster Keaton The_rough_house(1917) .avi 215m Buster Keaton His_wedding_night(1917) .avi 217m Buster Keaton Oh_doctor!(1917) .avi 233m Buster Keaton Good_night,_nurse!(1918) .avi 203m Buster Keaton Moonshine(fragments)(1918) .avi 65mBuster Keaton Out_west(1918) .avi 212m Buster Keaton The_cook(1918) .avi 180m Buster Keaton The_hayseed(1919) .avi 234m Buster Keaton The_garage(1919) .avi 238m Buster Keaton Convict_13(1920) .avi 184m Buster Keaton Neighbors(1920) .avi 152m Buster Keaton The_scarecrow(1920).avi 177m Buster Keaton One_week(1920) .avi 193m Buster Keaton The_haunted_house(1921) .avi 248m Buster Keaton Hard_luck(1921) .avi 235m Buster Keaton The_play_house(1921) .avi 219m Buster Keaton The_goat(1921) .avi 222m Buster Keaton The_”high_sign”(1921) .avi 219m Buster Keaton Cops(1922) .avi 206m Buster Keaton The_paleface(1922) .avi 225m Buster Keaton The_frozen_north(1922) .avi 195m Buster Keaton The_electric_house(1922) .avi 228m Buster Keaton The_love_nest(1923) .avi 229m Buster Keaton The_balloonatic(1923) .avi 242m Buster Keaton Go_west(1925).avi 419m Buster Keaton Battling_butler(1926) .mpg 553m Buster Keaton The_general(1927) .avi 691m Buster Keaton College(1927) .mpg 459m

Кіноклуб Дениса Горелова. Лекції, покази, обговорення Щочетверга в 19-30 в театрі “Практика” Історія Карібської кризи. Острів Свободи як природний плацдарм для атаки на США. Барбудос проти гусанос, танго проти грінго, Макнамара проти Маліновського. «Я – Куба!» (1964, реж. Михайло Калатозов). Інформацію про фільм див. тут: http://www.cultcorp.ru/doc.html?id=1629&sid=122&date=20-05-2004 Ціна бивета: 100р.

фільм-концерт про творчість Віктора Цоя.

Фільм “Просто хочеш ти знати” знімався з листопада 2004 по лютий 2006. Паралельно відбувався пост-продакшн. Фільм охоплює життя і творчість Віктора Цоя з 1982 по 1987гг.
Фільм-концерт, фільм-фантазія, фільм-політ, фільм-дихання… Напевно, нічого подібного ще ніколи небило.

Автор фільму розмовляє з глядачами напівнатяками, незавершенимифразами. Хто жив у той час все зрозуміє і так, а хто знайомий з тим часом лише по розповідях старших товаришів, має шанс не лише побачити, але і відчути дійсний дух, енергетику того часу. Завдяки інтенсивному використанню комп’ютерної графіки, відеоряд рясніє алегоріями і перебільшеннями, які роблять фільм одночасно смішним і витонченим.

Режіссер був знайомий з Віктором, і, як міг, спробував розкрити внутрішній світ героя того часу. Велика увага була питомийпро не лише музиці, але і іншим напрямам творчості Цоя. Наприклад, лише вузький круг фанів і шанувальників творчості артиста знають про його захоплення вирізувати нецке, про його любов до малювання… З малюнків удалося зробити увлекательний мульт, ну а нецке… Що ж, приходите в кінотеатр і все побачите самі.

Продолжітельность: 62 мінути

Дата виходу: кінець листопада - початок грудня 2006

Полная інформація на оф.сайте http://phtz.ru